分析作品，我们发现，画家紧紧地把握住二大要素：一是充分体现材料与表现的独立美感，在不透明的矿物色彩相互迭加与复盖中，以层次的错位、笔触的形状、迭加的方式，乃至对古老形式的借鉴和重构，去体现出“时间记忆”的特点；在强调空间意识，淡化时间概念的过程中，惟有通过色彩、气息、氛围以及符号特征的主观处理，才能产生“时间记忆”的效果，其空间中的符号关系与色彩营造的气息氛围，有助于对“时间记忆”的唤醒；从艺术到技术的主观把握与处理，使作品体现出表现内心主题与精神世界时必然产生的超然气质。

　　把对人的精神的关注上升为对“绝对精神”的追求，并艺术化为可视的绘画文本，是画家李阳矢志不渝的艺术目标与艺术追求。

　　在李阳的近作中，我们分明看到，画家笔下的“绝对精神”是通过人与宗教、人与自然、人与时间、人与空间、人与空间关系的处理得到表现的，而这一切都在画家的作品中表现为一种“时间记忆”的特点，人物形象日趋符号化，使之体现为一种共性，成为一种普遍情绪与心态的象征；色彩的选择、单纯、大方、庄重，取其重拙而不取明快与轻巧，意在回归于形而上的本质性表达，使一切都在素朴、原生态、初始的与不加雕饰中，去体现高悬于世俗之上的精神圣地，这就是人类精神向往已久的家园。

　　当代艺术，日益表现为“片面的深刻”的特点，在今天，“全面”未必深刻，惟有建立自己的切入点与出发点，才能很好地体现自己对人及其精神的理解；在很大程度上，是表达自身在存在中、在整体世界中的“感觉”，以及由诸种感觉而生发的对精神彼岸的不倦追求。

　　李阳以自己的艺术去唤醒某种“时间记忆”，让忘记去忘记不该存在的，让记忆去记忆那些永恒的，所以在他的作品中，一切不只是一种现象，更是一种思考。这种思考成就了他作品中不露声色的魅力，而这种蕴涵“绝对精神”追求的艺术魅力，则表现为作品中的空茫、神秘、静穆与遥远，它们都被概括为空间的陌生化形式处理中，使画面在从容自然中传达出深刻的意味，在单纯简洁中复归于内心的宁静。

　　“时间记忆”从里穿越空间获得表现。　　

　　在艺术实践中思考艺术，在思考中疏理自己的思绪与理念，是李阳创作的特点，也体现出他内心深处的现代激情，他为此矢志不渝，追求不止。

　　他的作品已经表明了或正在表明这一点。